Музыкальный театр В. Назарова (Большой зал)

Цель нашего театра - средствами музыки, танца и драматургии выявить и донести до зрителей-слушателей многообразие культур народов мира и их национальные особенности, создать атмосферу живого общения артистов и музыкантов с национальными культурами и зрительным залом, поделиться своей радостью от этого общения. Это представляется особенно важным в век стирания национальных различий, унификации и глобализации. Мы все делаем для того, чтобы способствовать повышению культурного уровня и толерантности наших соотечественников, наших зрителей, особенно, молодых. В Государственном музыкальном театре национального искусства под руководством Владимира Назарова звучит только живая музыка - мы не признаем "фанеры". Театр не занимается копированием народной музыки и обрядов, а творчески используют национальные традиции и колорит в своих постановках и концертах. Театр стремится ставить синтетические музыкальные спектакли, соединяющие в себе серьезную драматургию, поэзию, оригинальную авторскую музыку, фольклорные мотивы, хореографию и разноплановый юмор. Спектакли рассчитаны как на молодежь, так и на зрелых людей, склонных к осмыслению, а не только к развлечению. За восемь лет работы в театре поставлены полтора десятка музыкальных спектаклей, радующих своим тематическим, жанровым и музыкальным разнообразием "Поминальная молитва, или Скрипач на крыше", "Мавка", "Маленький принц", "Ала ад-Дин", "Тень", "Продается детектор лжи", "О любви на всех языках", "Русские фрески XX века", "Магия любви", "Двенадцать месяцев", "Зачарованный лес", "Королевство забытых игрушек", "Сказка о царе Салтане", "Ночь перед Рождеством", "Каменный цветок", "Муха-Цокотуха". В настоящее время осуществляются постановки спектаклей: "И смех, и грех", "Мать Иисуса". Мы преследуем не коммерческие цели, а культурные и просветительские, много занимаемся благотворительностью и социально полезной деятельностью. В 2008 году театр взял курс на расширение направлений своей деятельности и превращение в своеобразный культурный центр своего округа. С 2008 года при театре работает детская театрально-музыкальная школа, любительская театральная студия для взрослых, каждый год мы готовим и показываем несколько концертных программ. ИСТОРИЯ ТЕАТРА Государственный музыкальный театр национального искусства п/р Владимира Назарова появился на свет 22 февраля 2002 года, когда министр культуры Российской Федерации Михаил Швыдкой подписал приказ о его основании. Однако история театра и его ведущих артистов начинается еще за четверть века до этого события: в далеком 1975 году, когда первокурсник Владимир Назаров создал ансамбль народных инструментов из студентов Института культуры. В выступлениях ансамбля принимали участие тридцать-сорок человек. Однако это громоздкое и плохо управляемое образование Назаров вскоре преобразовал в ансамбль духовых народных инструментов "Жалейка", в составе которого было только семь человек: Александр Григорьев, Василий Порфирьев, Анатолий Тормосин, Сергей Молашенко, Александр Агеев и Юрий Воробьев и сам Назаров (их творческий союз оказался очень прочным: все эти музыканты, кроме трагически погибшего Анатолия Тормосина, до сих пор работают с Владимиром Назаровым в его музыкальном театре). Они играли на жалейках, владимирских рожках, брелках и других инструментах. В 1977 году ансамбль впервые выехал на гастроли во Францию в составе участников театрализованного представления "Песни и танцы русских революций" (постановка режиссера Иосифа Туманова). В 1978-1979 годах "Жалейка" активно сотрудничал с ансамблем "Русская песня" Надежды Бабкиной. В 1979 году ансамбль "Жалейка" стал лауреатом Всероссийского конкурса в Ленинграде и Международного фестиваля молодежи и студентов В Гаване. Во всех своих гастрольных поездках по разным странам и областям России музыканты разыскивали и разучивали местные песни, мелодии, приемы игры на редких музыкальных инструментах, покупали инструменты. После обработки найденные мелодии пополняли репертуар ансамбля. В 1982 году на базе музыкантов ансамбля "Жалейка" Владимир Назаров основал Ансамбль фольклорной музыки с более широким набором музыкальных инструментов. В это время в ансамбль вливаются новые талантливые музыканты, такие как Константин Кужалиев, Андрей Баранов, Александр Шишов, Тамара Сидорова, Михаил Каневский и другие. С новой концертной программой "О любви на всех языках" ансамбль с успехом гастролировал во многих странах мира. В 1983 году на VII Всероссийском конкурсе артистов эстрады Ансамблю была присуждена первая премия. В 1988 году Ансамбль получил статус Государственного, а Владимиру Назарову присвоено звание заслуженного артиста России. В 1990 году Владимир Назаров расширил коллектив до 50 человек за счет набора молодых музыкантов и создал музыкальную театрализованную программу "Между нами, братьями, говоря". Государственный ансамбль фольклорной музыки много гастролировал по стране и за рубежом, исполняя музыку и танцы народов мира. За четверть века творческой деятельности Владимир Назаров и музыканты его ансамбля накопили богатейший профессиональный опыт, пополнили свой репертуар мелодиями, песнями и танцами разных народов мира, собрали уникальную коллекцию редких музыкальных инструментов и приемов игры на них, поставили несколько миниспекталей. Владимир Назаров написал более трехсот песен, музыку ко многим кинофильмам, мультфильмам и театральным спектаклям, в частности, к спектаклю "Лесная песня" по пьесе Леси Украинки, поставленном во МХАТе Романом Козаком и к спектаклю "Игроки" по пьесе Н.В. Гоголя в постановке Олега Меньшикова. Все это и позволило Владимиру Назарову стать инициатором создания и художественным руководителем нового театра - Государственного музыкального театра национального искусства. Название "Театр национального искусства" подразумевает отражение в творчестве театра характерных элементов культуры народов всего мира. Цель театра - средствами музыки, танца и драматургии выявить и донести до зрителей-слушателей многообразие культур народов мира и их национальные особенности, создать атмосферу живого общения артистов и музыкантов с национальными культурами и зрительным залом, поделиться своей радостью от этого общения. Это представляется особенно важным в век стирания национальных различий, унификации и глобализации. Целью театра является не копирование народной музыки и обрядов, не имитация, а творческое использование фольклорных мотивов и национального колорита в своих постановках и концертах. В первый год своего существования Театр Владимира Назарова выпустил два музыкальных представления - "О любви на всех языках" и "Русские фрески двадцатого века" и стал организатором проведения Первого международного фестиваля национального искусства государств-участников СНГ. В этом фестивале приняли участие ведущие музыкальные и хореографические коллективы из России, Белоруссии, Украины, Казахстана, Киргизии, Азербайджана, Молдавии, Таджикистана, Армении, Грузии. Он способствовал сохранению общего культурного пространства бывших советских республик, укреплению дружеских связей между народами и взаимообогащению культур. Основу труппы театра, ее каркас, образуют зрелые артисты и музыканты, прошедшие путь от Ансамбля русских народных духовых инструментов "Жалейка" до Государственного ансамбля фольклорной музыки. Молодежная часть труппы подготовлена на целевом курсе академии музыки имени Гнесиных, набранном Владимиром Назаровым в 2000 году, а также в стенах самого театра. Преподавательский состав сформирован из опытных музыкантов театра и приглашенных из Российской академии театрального искусства преподавателей. Театр Назарова - коллектив увлеченных своим делом единомышленников. Помимо музыкальной одаренности, непременное требование к артистам театра - универсальность (умение петь, танцевать и играть на музыкальных инструментах) и постоянное освоение новых профессиональных навыков. Труппа театра многонациональна, набор артистов производится по всей России. В стенах театра реализуется программа обучения каждого артиста вокальному мастерству с различными способами звукоизвлечения, присущими разным культурам, владению экзотическими музыкальными инструментами, мелодике языков, танцам. Преподаются актерское мастерство, сценическая речь и другие дисциплины, необходимые универсальному актеру театра. За пять лет обучения молодые артисты достигли высокого уровня профессионализма. Наиболее одаренным и работоспособным предоставляется возможность проявить себя в главных ролях. Вообще, Владимир Назаров много времени уделяет работе с молодыми артистами, их обучению и продвижению. В 2005 году Владимир Назаров набрал группу первокурсников в Российской академии театрального искусства (бывший ГИТИС). Они учатся и выступают в массовых танцевальных сценах спектаклей. Музыкальные спектакли "Русские фрески двадцатого века" и "О любви на всех языках" вобрали в себя различные пласты мировой музыкальной культуры. Песни, мелодии, приемы игры на редких музыкальных инструментах бережно и любовно собирали в течение 30 лет Владимир Назаров и музыканты его ансамблей ("Жалейка", "Ансамбль фольклорной музыки") Александр Григорьев, Василий Порфирьев, Анатолий Тормосин, Сергей Молашенко, Александр Агеев, Юрий Воробьев, Константин Кужалиев, Владимир Реутт, Ирина Гущева, Тамара Сидорова и другие. "Поминальная молитва, или Скрипач на крыше" - синтетический музыкальный спектакль, соединивший в себе тонкую и остроумную драматургию Григория Горина (по мотивам рассказов Шолом-Алейхема), музыку Джерри Бока к знаменитому бродвейскому мюзиклу "Скрипач на крыше" и еврейские народные мелодии. В нем органично уживаются лиризм, юмор и трагизм - основные краски, сочетание которых, создает все многообразие оттенков человеческой жизни. "Мавка" - история о любви и смерти, о том, как страсть, пройдя испытание ревностью и разлукой, созрела для самопожертвования и превратилась в Любовь. Это зрелищный спектакль, соединивший в себе драматургию, поэзию, оригинальную авторскую музыку, фольклорные мотивы, живой вокал, экспрессивную хореографию, выразительную сценографию, современные световые эффекты и разноплановый юмор. 22 февраля 2007 года, в честь 5-летнего юбилея театра, Владимир Назаров представил зрителям свою новую работу - музыкальную фантазию "Родник в пустыне" (пьеса и стихи Андрея Хохлова по мотивам сказки Антуана де Сент-Экзюпери "Маленький принц"). Осенью 2008 года состоялись премьеры трех спектаклей. 4 октября 2008 года - премьера музыкального шоу-ревю "Магия любви и ненависти". Спектакль составлен из ярких и динамичных мини-спектаклей, наполненных песнями, танцами и обрядами народов мира (якутскими, удмуртскими, боливийскими, мексиканскими, перуанскими, аргентинскими, испанскими, сербскими, цыганскими и др.). 26 октября 2008 - премьера музыкального спектакля для детей "Сказка о царе Салтане". В нем - наряду с полностью сохраненными стихами Пушкина - используется русская народная музыка, представленная солдатскими, свадебными, обрядовыми и бытовыми песнями и танцами 17-19 веков в сопровождении русских народных инструментов. 30 ноября 2008 года - премьера музыкальной комедии "Тень" по пьесе Евгения Шварца. 25 декабря 2008 года состоялась премьера музыкальной сказки по рассказу Н.В.Гоголя "Ночь перед Рождеством". 6 ноября 2009 года прошла премьера спектакля "Продается детектор лжи" с участием Любови Руденко, Евгения Воскресенского, Евгении Лозы. Спектакль из двух новелл по мотивам одноименного фильма Владимира Назарова, получившего Приз зрительских симпатий на Международном кинофестивале "Новое кино. XXI век" за 2005 год. В том же году в театре впервые прошел творческий вечер Владимира и Ксении Назаровых "Теплые острова", ставший впоследствии традиционным. Творческие вечера Владимира и Ксении Назаровых - это не просто красивая музыка и живые голоса. Подобранные в программу вечеров песни рассчитаны на слушателей, способных воспринимать серьезные стихи Иннокентия Анненского и Николая Гумилева, Анны Ахматовой и Марины Цветаевой, Арсения Тарковского и Иосифа Бродского, Юнны Мориц и Давида Самойлова, Юрия Левитанского и Екатерины Галаховой. Их смысл и красоту помогает раскрыть музыка Владимира Назарова.